Se multiplican los unipersonales teatrales.
El arte de hablar solo
Cada vez son más, aunque en verdad sean solos. A las carteleras comerciales se cuelgan propuestas que tienen un estilo propio del circuito off, y que pone a un solo intérprete ante el desafío de cautivar a cientos de espectadores.
Un lugar que le era reservado
a los indiscutidos, a aquellos artistas masivos que convocan solo por su nombre,
ya no es tan exclusivo. El unipersonal va creciendo, y esa conversación con uno
mismo parece interesarle a más espectadores. Lo cierto es que aunque no se ha
considerado como género, ese rótulo ya no está en discusión.
Su trayectoria, como
expresión del arte, es muy larga. Se lo vincula con los anarquistas, con el
circuito de producción-consumo-difusión que no pasó por los canales culturales
oficiales, sino que circuló gracias a la infraestructura proporcionada por los
núcleos y centros anarquistas dispersos en la Argentina y Uruguay.
Entre sus múltiples
actividades, al teatro fue una actividad principal. Los centros libertarios
creaban elencos filodramáticos -integrados por sus propios militantes- y
representaban, dentro de los actos de propaganda, obras de teatro, las más de
las veces redactadas por los mismos aficionados.
Ponían en escena a autores de
la talla de Mirabeau, Gorki, Hauptmann o Suderman, pero también muchísimas
obras de producción local; los círculos se encargaban no sólo de ejecutar las
obras sobre un tablado, sino que además confeccionaban los textos adecuados a
las luchas del momento, los imprimían, los difundían en el país y en el
extranjero, los anunciaban y publicitaban desde las páginas de la prensa ácrata
y aseguraban la crítica periodística del espectáculo, estimulando así ciertos
estilos escénicos.
En esa intención de difundir
la idea y llamar la atención del público se multiplicaban los esfuerzos por mantener
al espectador en un estado de alerta y abundan los procedimientos que buscan
implicar al público real en lo que está ocurriendo en el escenario: justamente,
el monólogo es uno de los principales recursos con los que se busca instaurar
una complicidad de ideas entre la sala y el tablado.
Lleva un milenio arriba de
las tablas como producción dramática emanada de los centros libertarios; la
continuidad estilística entre el discurso político del militante y el monólogo
de actor dentro de una obra de teatro es evidente. Por eso, estos monólogos
declarados cara al público suelen estar fabricados en torno a explicaciones que los personajes dan
sobre el origen de sus desgracias y con las cuales se toma el público como
testigo: "Ocurre lo de siempre desde
que empezó la malhadada huelga: que el hambre es mucha y no hay con qué
acallarla, que la miseria aumenta y no hay modo de atajarla, que los ánimos se
exaltan aguijoneados por el sufrimiento, que las pasiones se exacerban
excitadas por el descontento; y en fin, que mala nos la depara el diablo si don
Pedro sigue en sus trece y Dios no lo remedia." El actor lo dice sin
decírselo a nadie y a la vez lo escuchan todos.
El interlocutor directo es el público. Y
aunque el mensaje va cambiando, el efecto -parece- no deja de ser fuerte.
EL PEOR DE LOS PÚBLICOS/ TEATRO ANFITRIÓN
Es un espectáculo
que se propone como reflexión escénica acerca de la soledad, el fracaso, la
muerte, el humor y el exilio. Un diálogo entre un muerto y Atilio (viejo
maquillador de cadáveres de una funeraria) que a lo largo del espectáculo se
despliegan una serie de tópicos que involucran tanto al personaje vivo como al
muerto. A partir de este vínculo, Atilio se descubre como un personaje que está
solo en el mundo y que tiene más cercanía con los muertos que con los vivos. En
este sentido el cadáver, que es un actor famoso que se ha suicidado, se propone
como espejo de la soledad de ambos personajes.
Venezuela 3340
Teléfono: 4931-2124
Entrada: $ 25 – Viernes 21 hs.
BIG
IMPRUVIMAN/ CLUB
DE LA COMEDIA BULULÚ
Pablo Angeli
Av. Rivadavia 1350 - 4381-1656
Entrada: $ 20 - Sábados a las 2 horas (madrugada del domingo)
COMO
QUIEN OYE LLOVER/ TEATRO EL CUBO
Juan pablo Garetto
Zelaya 3053 - entre Jean Jaures y Anchorena (Abasto) (mapa)
Teléfonos: 4963-2568
Web: http://www.cuboabasto.com.ar
Entrada: $ 70,00 - Domingo, viernes y sábado – 21 hs
EL
CLUB DE LAS BATACLANAS/ BATACLANA BAR
& CONCERT
Mónica Cabrera
Corrientes 3500 (mapa)
Teléfonos: 4862-1033/0888
Entrada: $ 35,00 - Viernes - 21:30 hs - Hasta el 06/08/2010
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CÓMO TENER SEXO TODA TU VIDA CON LA MISMA PERSONA/ PETIT TABARÍS
Corrientes 829 (mapa)
Web: http://www.multiteatro.com.ar
Entrada: $ 60,00 - Sábado - 23:30 hs
LAVATE
LA BOCA CON
JABÓN/ BULULÚ, CLUB DE
COMEDIA
Av. Rivadavia 1350 (mapa)
Teléfonos: 4381-1656
Web: http://www.elbululu.com.ar
Con consumición: $ 15,00 - Sábado - 00:00 hs - Hasta el 18/12/2010
Maria Eugenia Alvarez
Fuente:Despierta Buenos Aires Grafica
Enviado por Despierta Bs As el 08/04/2010